成功案例

如何开设一条服装生产线:Project Runway 参赛设计师的秘密

服装电商创业案例

当 Sarah Donofrio 获得时装设计学位时,她带着一个困扰着所有创意者的问题进入了这个现实世界:现在该做什么?

时装学校教过 Sarah 关于图案定级、缝纫、绘图和悬垂的知识,她可以平整地完成法式接缝,可以告诉你所有关于合身的信息,然而,她所受的教育并没有让她做好开创服装生产线的准备。在过去的15年,她先是为其他服装品牌工作,后来又创办了自己的企业,从这些经历中她才真正掌握了如何开创一条成功的服装生产线。

你应该如何沿着 Sarah 的成功之路创立自己的服装生产线呢?要想将商业创意变为现实,在疯狂的时装世界中实现你的梦想,需要一套特定的技能、大量的创造力,以及一丁点的商业头脑。当然,动力与热情也是不可或缺的。

服装电商创业案例

由 Sarah Donofrio 设计的 One Imaginary Girl 真丝睡衣套装。One Imaginary Girl

 

Sarah 是本指南最理想的案例研究。她开创了自己的时装业务:在两个国家生活和工作过,她的经验涉及设计、生产、教育、电子商务、批发、寄售和实体零售。多年来,她一直在这个行业里奋斗着,成长着。在2016年,Sarah 成为 Project Runway(注:中文译名为《天桥骄子》,是美国的一档时装设计师展示才华的真人秀节目。第15季的参赛选手。此后,她重新命名了自己的服装业务,在 Shopify 上开设了在线商店 One Imaginary Girl,并在俄勒冈州波特兰开设了实体零售店。

在这篇文章中,我们将以 Sarah 的励志人生作为主线,探索如何从零开始创建服装系列——从教育、设计到制造和营销。 

 

 

目录 👠

  • 技能与培训
  • 你的时装商业计划是什么
  • 引领时尚潮流
  • 为你的服装系列开发品牌
  • 时装系列的灵感
  • 时装设计与开发
  • 服装生产与制造
  • 面料槽沟与纺织品设计
  • 时装季与掌握产品系列的时间安排
  • 批发与寄售
  • 如何开设一条在线服装生产线
  • 在现实世界里销售时装:市场,快闪店,和零售店
  • Project Runway 中学到的经验

     

    开设服装生产线的技能和培训

    服装电商创业案例

    Burst

    像 Vivienne Westwood 和 Dapper Dan 这样的设计师,即使他们是自学,也已经在时装界取得了巨大成功。但是他们的职业生涯是在互联网之前开始的,而我们生活在一个四通八达的互联网信息时代,只要看一段 YouTube 视频,就可以立即学会如何重组发动机,或者学会自己裁剪一件 T 恤衫。

    即使没有专门进修也可以进入时装界,但是无论是坐在教室里学习还是在家上网课,正规教育都有其优点:学习最新的行业标准,获取资源和设备,建立人际关系,获得反馈。

    尽管 Sarah 将成功的大部分因素归功于在课堂上学习的专业技能,但她的大部分知识其实是在现实世界中习得的。她从学校毕业后进了公司,在沃尔玛(Walmart)和吉恩机器(Jean Machine)等大公司担任零售采购和产品开发职务。Sarah 说:“在公司工作,我知道我只会止步不前,没有进步的空间。” “所以我想为自己工作。但是我觉得获得这种在公司工作过的经验很重要。

    学校提供了技术知识。此外,Sarah 建议应该花几年时间从其他品牌和设计师那里学习实际的工作技能。她说:“我花了很长时间才有足够的信心开设自己的商店,并在里面挂满我自己设计的衣服。” “我认为我需要时间来成长,获得建议和经验。”

    Sarah获得了三年制大学文凭,完成了学业。许多学院都开设各种形式的时装设计专业和小型商业项目。纽约的帕森斯(Parsons)和英国的中央圣马丁(Central Saint Martins)这样的学校更是以其时装专业而闻名于世。

    如果你非常想学,但是资金和时间都不太充裕,那么针对你这样对时装界满腔热情的人,也出现了越来越多地速成班和在线课程。可以考虑去当地的社区大学寻找适合自己日程安排和预算的形式,或者考虑通过 MasterClass(有一门由 Marc Jacobs 亲自教授的时装设计课程)、Maker’s Row Academy 或 Udemy 等网站进行在线学习

    Sarah 现在也有了教学资质,她会利用自己的平台向新手教授关于时装商业方面的重要知识。她开发自己的课程时,始终确保课程更偏重于以商业为中心——她觉得自己在学习中错过了这些内容。她说:“我们在教他们有关零售购买和制造业的知识。” “在时装界,你的成本不仅包括面料、纽扣和人工。你还要付运费,要交暖气费和房租。

     

    如何从头开始创建一条服装生产线:分步指南

    如果你一直在寻找建立服装系列的方法,那么本视频就是一份分步指南,我们将与你分享如何从头开始创建一个服装品牌。

     

    你的时装商业计划是什么? 

    服装电商创业案例

    Burst

    正如 Sarah 所发现的那样,时装界与商业界的重合程度超出了她的预期。建立服装品牌与开展其他任何业务一样,需要考虑的许多因素都是相同的。开始一条服装生产线的成本是多少?什么时候应该开始追求资本?你需不需要外部帮助来处理业务法律、财务、生产和分销方面的问题?

    有了业务构想,你就可以自己出资,把它当作一个副业,随着业务的发展独自向前摸索。但是,如果你打算全身心地投入到这项事业中,并承担一些前期成本,那么你可能需要寻求投资者或申请贷款。一份可靠的商业计划书加上经过精心排练的电梯推销将大有裨益。 Sarah 建议,提前准备好问题,并确保你了解自己的产品。

    📚 了解更多:如何为你的服装生产线写一份商业计划书

     

    引领时尚潮流 

    服装电商创业案例

    Sarah 密切关注潮流,但最终只选择加入对她的品牌有意义的潮流。One Imaginary Girl

    离开公司后,Sarah一边做着几份白天(和晚上)的工作,一边推出了她的同名系列。她在调酒、DJ和为一家高档新娘精品店工作之间追求着自己的热爱之物。

    多年来,尽管是副业,但她一直在努力发展自己的品牌。她深切地意识到,关注趋势固然非常重要,但同样重要的是要专注。要发挥自己的优势,忠于自己的设计敏感性。时装学校可以教你制作从内衣到晚礼服的基本知识。但 Sarah 说:“诀窍在于找到自己擅长的领域并专注于此。”

    年复一年,Sarah 的产品线保持着始终如一的一致性——服装的设计选择无疑全部出自 Sarah 之手。尽管如此,她仍然密切关注着潮流趋势。她说,关键是要将潮流融入你的品牌,在潮流中寻找个性,让服装适合客户。“我的趋势直觉非常敏锐。” “但这全都与转化有关。” Sarah 在沃尔玛工作期间曾从事过大码系列产品的研发工作,她说,要将潮流转化为设计,也意味着要考虑大码客户的需求。

    尽管 Sarah 坚持自己的优势,但在事业发展的过程中,她同时也会关注时装界(以及她周围的世界)正在发生的事情。她说:“运动休闲是很好的选择。” “我不制作紧身裤,也不制作运动文胸,但是这种凉爽的编织作物搭配紧身裤看起来真棒,所以我可能会跟随这种趋势。”

    由于保持了生产的严格性和对设计的控制,Sarah 在全球疫情大流行之际迅速发展了起来:她将自己的标志性印花印到了口罩上。在两个月内售出了1100个口罩,并将这些销售变成了回头客。

    服装电商创业案例

    One Imaginary Girl 积极应对由于 COVID-19 造成的口罩短缺问题,并在短短两个月内售出了1100个口罩。One Imaginary Girl

    在喧嚣的时尚世界中,请考虑向这些励志 Shopify 商家学习,在行业中找到合适的利基市场或填补行业空白:

     

    为你的服装系列开发品牌 

    服装电商创业案例

    “One Imaginary Girl” 的 Instagram 策略的关键就是一致性。

    需要注意的是,“品牌”不仅仅局限于你的标识和系列设计。品牌还反映了你的价值观,使命,网站设计,摄影风格,个人故事,和可持续发展声明等。

    请通过社交媒体在围绕品牌建立一种生活方式:分享你的灵感和过程,注入自己的个性,讲述品牌故事,并认真对待每篇文章。“社交媒体的关键是一致性,” Sarah说。 “我认为你必须每天发帖,而且贴子内容必须具有趣味性。” 她的贴子内容涵盖了她的旅行经历、灵感、正在制作中的作品的一瞥,甚至还有来自 Shopify 控制板中的一些有趣统计数据。

    🛠️ 建立时尚品牌的更多资源:

       

      时装系列的灵感 

      服装电商创业案例

      Burst

      浏览时尚出版物,关注时尚网红,订阅时尚时事通讯和播客,保持灵感,在潮流趋势出现之前就准确地察觉到未来的流行方向。

      收集灵感的方法有很多,可以通过添加到书签、添加到 Pinterest 图板或保存到网络来积累创意。许多创意者选择使用实体情绪板、公告板或写生簿拼贴,以触觉的方式留住灵感。将抽象的灵感可视化,可以驱动你不断追求梦想,让你专注于你想要建立的品牌类型。

       

      时装设计与开发

      服装电商创业案例

      Sarah 在研发印花图案时会使用素描、拼贴画和情绪板。One Imaginary Girl

      Sarah 是素描本的推崇者,她认为素面本是设计人员最重要的工具之一。她说:“我会随身携带一本素描本。” “当我素描时,我经常想,'哦,这张小图真的非常适合转换成重复的图案。'”作为Project Runway 的参赛选手,由于比赛规则,她不能随身携带素描本。“这真的让我失去了参加比赛的乐趣。”

      尽管 Sarah 在很多方面都相信技术,但是无论使用哪种媒介,她始终强调涂鸦的重要性。 对她来说,每个想法都始于纸上,然后才转化到 Illustrator 或其他工具中。她说:“我一直都是将新技术与满是涂鸦的笔记本结合使用。” 涂鸦是迈向精致设计的第一步。

      🛠️ 服装设计、绘图和图案绘制的工具:

        尽管她现在将大部分生产都外包给了本地工厂,但 Sarah 至今仍坚持手工生产自己的所有样品。她说:“我一直认为,如果你是服装设计师,那么就应该自己制作样品。”这是你与制造商建立联系的方式,能够更好地了解生产可能会用到什么。如果你对这个流程很熟悉,就可以更好地就成本进行谈判。 

        另一方面,Sarah 建议你参与生产时应仅以样品为准。她说:“一定要专注于创造。我陷入了为客户定制服装的陷阱,而这样的服装生产实在是太浪费时间了。”

         

        服装生产与制造

        服装电商创业案例

        Detroit Denim 在自己的生产工厂生产服装。Marvin Shaouni

        在初期,你可能不需要外部帮助来进行批量生产,但是随着业务的扩张,生产合作伙伴可以让你省下时间来开展业务和设计的其他工作。但也有一些例外情况——如果手工制作是你的品牌的基石,那么即使业务规模扩大了,你也必须始终亲临生产第一线。但是,至少对于部分工作来说,增长通常依赖于外包

        你的设计可以通过多种方式制造出成品:

        • 亲手制作出一份独一无二的作品;
        • 由雇佣的员工或自由裁缝制作:请试着从 Upwork、在线时尚社区团体或本地大学的实习项目中寻找合适的人选;
        • 由自己的生产设备制作;
        • 外包给本地工厂:可以尝试 Maker’s RowMFG
        • 在海外工厂生产。

          OKAYOK 的 Adrienne Butikofer 仍然会亲自参与生产,因为她就是以这种方式建立的业务。不过她也招募了一些员工帮她将染料运到工厂,以此来为自己节省时间。在密歇根州, Detroit Denim 的生产工厂可以控制大规模的生产过程,因此它们是在自己的工厂生产服装的。 

          如果你从自己的家里起步,那么请首先保证你的工作室能够容纳机器与机器之间的生产流水线,有足够的存储空间,并符合人体工程学,是一个充满灵感的空间,你可以在这里度过美好的时光。 

          或者,你也可以寻找合作或与其他团队共享一个工作室(例如洛杉矶的Sew FYI或安大略省圭尔夫的Necessary Arts)来消除孤独感并节省设备成本。Art Connect 在德国、西班牙、伦敦和纽约都有创意空间目录。你可以考虑加入社区团体,在所在地区寻找是否存在类似的工作空间。 

          总而言之,你选择解决生产问题的方法,可以归结为以下几个问题:

          • 你的业务规模是多大?
          • “美国制造”或“本地制造”对你来说重要吗?
          • 你更关心的是合乎道德的制造还是最低成本?
          • 你想如何参与生产?
          • 打算扩大规模吗?

            📚 了解更多:家庭办公理念:实现生产力最大化的绝妙技巧 

            与服装制造商合作 

            起初,Sarah 的服装主要是由她自己动手生产的,但是随着业务的成长,她开始将某些元素外包给当地裁缝。目前,她正与工厂合作,把时间花在打造品牌、开发新的产品系列和拓展批发渠道上。 

            对于Sarah而言,密切监视这一过程非常重要。她还认为,她的客户非常关心本地生产和合乎道德的生产——甚至愿意为此支付额外的费用。她说:“显然美国制造的价格更高,但对我来说,这是值得的。”。“我认为透明度是我的一大优势。”

            Sarah认为,在审核当地工厂时,必须亲自拜访每个工厂,了解他们的工作。她会首先要求工厂提供样品,检查他们的工艺。她在公司的工作经验教会了她不能将所有鸡蛋都放在一个篮子里。她权衡了每个工厂的优缺点,并在自己的数据库中收集调查结果。她说:“大公司会在不同的工厂生产不同的产品。” “也许这家工厂的针织服装做得更好,或者那家工厂的裤子做得更好。”

             

            面料采购和纺织品设计

            服装电商创业案例

            Burst

            Sarah 认为,面料采购与你认识的人有很大关系。在这个行业建立人际关系网有助于联系到面料代理商、批发商和工厂的联系人。当她居住在多伦多时,她非常熟悉当地的面料市场,并委托代理商从日本购买面料。但是这种做法也会遇到陷阱。她说:“在加拿大,这种事就很奇怪。因为如果你有了代理商,那么其他人也会来委托这个代理商。” ”当地所有的服装生产线都使用相同的面料。 ”

            现在可以从网上购买到世界各地的面料,但是 Sarah 发现,即使她的路子很多,但是想要找到独特的印花和材料依旧很难。她的解决方案是:自己动手设计。“2005年,我从时装学校毕业,当时很多人都不会上网,不会上阿里巴巴采购。但是现在,我认识的好多人都在从网上、从阿里巴巴购买面料。”莎拉说。“这就是为什么我能够真正磨练自己的纺织品设计技能。”

            五年前, Sarah 从多伦多搬到俄勒冈州的波特兰(Portland)。她发现自己不仅需要重建供应商网络,还面临着新的学习曲线。她说:“西海岸的人们都去洛杉矶采购面料。” “我去了四五次才知道应该去哪儿采购,应该如何下订单。” 

            Sarah 逐渐了解到,想要应对这些挑战,她最好是能够建立个人关系网络并加入设计师社区。于是她开始寻找本地孵化基地、meetup 小组、在线社区或时尚社交活动现场来建立自己的人际网络。

             

            时装季与掌握产品系列的时间安排

            服装电商创业案例

            Sarah 将她的印花设计成不分季节、全年可穿的款式。One Imaginary Girl

            时装业按季节循环(秋季/冬季和春季/夏季)。反季研发,这意味着一个系列的开发可以持续一整年,甚至更长的时间。Sarah 说:“在沃尔玛,我们的开发工作要提前两年开始。公司往往设计得更快,所以他们做了大量的趋势研究。”但是,由于没有庞大的团队和资源,像 Sarah 这样的独立设计师,他们通常会在临近交付日期前才完成设计。

            Sarah 说,设计和开发周期以及交付日期取决于你的客户和发布策略。如果是批发销售,那么买家要在时装周前一个月看到你的设计成品。

            她说:“我在10月份展示了我的春季系列。当你开始展示自己的系列时,它的生命就已经结束了。” “如果你仍然希望人们在2月份实际发货时对你的时装抱有期待,那么请忍住不要在网上发布系列的照片。” Sarah 建议至少应该提前六到八个月为下一季的系列做好准备。

            以交货日期为基准往前推,安排你的设计和生产时间表。请将重要的全球时尚活动的日期(例如纽约时装周)添加到日历中,以帮助你设定目标。

            但是,你的设计不一定非要被季节所限定。“我设计一个漂亮的印花图案时,总是觉得很可惜,我总是在想‘这个印花图案只能用一季,而我只有六个月的设计时间,’”Sarah 说。因此,她受到启发,开始致力于设计无论任何季节都合适的印花图案。

             

            批发和寄售

            服装电商创业案例

            扎实的批发策略帮助 Artemis Design Co 的创始人扩大了业务。Artemis Design Co

            批发在 Sarah 品牌的初期成长中发挥了重要作用。在经历过其他销售渠道后,她最近又恢复了批发策略。

            Sarah 告诉我,刚起步时,很多零售商店都不会冒险与你接触,除非你愿意接受寄售协议,也就是说,商店只在商品售出时才付给你钱。而另一方面,批发一般指的是预先支付商品费用。

            她说:“如果你从起步的时候就采取寄售的形式,其实每个人都能从中获得好处。 “对于商店来说,与拿走一件或两件服装相比,将你的设计系列整个拿走要容易得多。毕竟他们也没有损失。” 如果不是预先付款,那么设计师可能会度过一段比较困难的日子,但是如果你愿意等待付款,这种方式可以为你建立信任并提高你的知名度

            与买家接洽是一个艰巨的任务,而 Sarah 既是卖家也是买家。她从买家的角度看问题的经验帮助她在推销自己的产品时一枝独秀。她敦促说,要做好准备。“第一次推出我的系列时,我就问我自己,‘买家会问我什么?’,她说,“你不能光有漂亮的衣服。你必须了解每一个细节。”

            “走出去”是 Sarah 刚起步时的一项行之有效的策略,但我不得不怀疑:现在还有人亲历亲为去做某件事吗?Sarah 认为面对面的方法仍然是有可取之处的,不过她建议你找到一个合适的方法。她说:“发送电子邮件非常容易。” “但请考虑时装编辑或商店老板,他们一天会收到几封电子邮件?”

            虽然 Sarah 主张见面,但她并不建议进行伏击。她说,你要慢慢来。首先,先递上名片或产品目录,介绍你自己,然后再试着预约下一次的见面时间。“有很多可以接近人的方法,不是非要去搭讪,也不必一味地躲在电脑屏幕后面。”

            📚 了解更多: 

               

              如何开设一条在线服装生产线 

              服装电商创业案例

              One Imaginary Girl

              请确保你的在线业务构想足够可靠。你的服装商业计划书是否详细阐明了你将如何处理配送和履行、包装以及如何提供在线客户服务?你的生产方法是否可以应对单个订单?都准备好了?好,那么就开店吧。只需一分钟即可注册免费试用版,在正式运营之前,我们会给你一些时间进行试用。  

               

               

              专业的在线商店可以满足达到这样的目的:当然,这是一种直接向潜在客户销售产品的方式,但是,它的另一重职责则是与买家和媒体分享你的高质设计图片集锦。 

              选择一个强调产品照片的 Shopify 主题。我们推荐那些专为时尚品牌设计的主题,如 BroadcastGalleria,或是免费版本,如 Boundless这些主题都是以展示照片为主,因此一定要花钱进行专业的照片拍摄。如果想要节省开支,简单的照明设备、数码单反相机(甚至智能手机)以及一些小技巧都可以帮助你拍摄出看起来很专业的 DIY 照片。记住,一定要捕捉细节:织物纹理、饰物和封口。

              服装电商创业案例

              Burst

              Shopify 应用商店中还提供了许多应用程序,专门用于帮助时尚品牌创造个性化的购物体验并解决常见的问题,例如合身和尺寸调整。在销售服装的最佳应用中,以下是一些表现比较优异的应用: 

                时装非常适合进行垂直社交营销。请考虑通过 Instagram 和 Facebook 商店等渠道来接触目标受众。

                📚 了解更多:

                   

                  在现实世界里销售时装:市场,快闪店,和零售店 

                  服装电商创业案例

                  Burst

                  走到能够认真考虑开设自己的零售精品店这一位置,Sarah 花了11年的时间。但这并不是一步登天,而是她一直在努力,一步一步积累的成果。在品牌发展的整个过程中,她始终通过多伦多的内陆地区等本地市场来深入了解客户,测试商品,获得曝光率并建立行业关系。 

                  搬到波特兰后,她开了三个月的快闪店,将零售实验提高到了一个新水平,随后她才开设了一家永久实体零售店。Sarah 说:“由于开销太大,我一直不敢开自己的店,尤其是在多伦多。”。“这是不可能实现的。” 

                  这一经历让她学会了雇佣帮手。她雇了一个服装设计专业的学生来店里帮忙。她说:“当你有一家零售店和一家服装品牌时,就像很多企业家一样,你只需要学会如何分配工作就可以了。” “我花了很长时间才明白这一点,与我付给她在商店工作的报酬相比,我的时间更值钱得多。” 

                  接受我们的第一次采访后, Sarah 便关闭了她的零售店。她说:“我不喜欢经营它。”经营商店让她脱离了她所钟爱的业务领域——设计。One Imaginary Girl 仍通过网店直接向消费者销售商品,但是 Sarah 已经将主要精力转向了批发。Sarah 现在与 Wolf and Badger(纽约和伦敦)以及专注于可持续发展的精品店 Fox Holt 合作。

                  🛠️ 更多资源可帮助你实现向实体零售的飞跃:

                     

                    Project Runway: 电视真人秀 vs. 现实

                    服装电商创业案例

                    设计师 Sarah Donofrio 非常珍视她的 Project Runway 参赛经历,但同时她也警告说,电视真人秀并不一定就是现实。Sarah Donofrio

                    Sarah 的 Project Runway 参赛经历让她收获了许多关于她自己和行业的重要经验。

                    虽然 Sarah 知道对时尚保持敏感是一种财富,但她也知道,更多的可调整的余地可让她蓬勃发展。由于她的发展背景所限,她经常惊讶于竞争对手们在短时间内取得的工作成果。她说:“对我来说,这种速度根本不现实。” “可惜的是,我最好的作品没能在这个国家级电视台上播出。”

                    她还面临着任何艺术家都必须面对的最可怕的事情之一:仇恨。她在第四集被淘汰,因为她的泳装没有引起评委的共鸣。她从中得到的教训是:不是所有人都是你的受众。但她也很惊讶,在参赛期间,她吸引了很多新粉丝,获得了许多支持她的推文。她说:“这个节目让我知道,归根结底都是品味的不同。” “不管有人对你的设计有什么看法,总会有其他人喜欢它。”

                    Sarah 的下一步该怎么走?她会保持自己的创意,并坚持深耕于自己最擅长的领域:设计,遵从自己的内心。Sarah 说,她想扩大自己最近为 Wildfang,Microsoft 和 Hoxton Hotel 等品牌所做的工作范围。“我想把 Sarah Donofrio 印出来。”

                    One Imaginary Girl 是一个蒸蒸日上的品牌,因为 Sarah在她最低谷的时候也没有放弃追求这个梦想,每一次失败都指引着她走向下一个发展节点。她说,有时候这些节点是有风险的,但这是品牌成长发展的唯一途径。

                     

                     

                    关注官方微信公众号了解更多

                    Shopify 官方二维码